导读：《纪录片心得（专业16篇）》是潇洒范文网小编专门为您精选的一篇心得体会类型文章，助力您的范文写作，希望有所帮助。
总结心得体会的过程也是一个反思和自我调整的过程，有助于我们更好地认识自己，不断提升自己。在这里，我为大家准备了一些关于心得体会的经典范文，希望能够对大家的写作提供一些帮助。
百年纪录片心得体会
纪录片是一种以真实事件为基础的电影，通过镜头记录下人们的生活、思想以及历史上的重要事件，并且在过去的一个世纪里，这个媒介已经在全球范围内构成了一部重要的文化遗产。百年来，有无数的纪录片记录了世界各地的文化、社会、政治和经济等方面的变迁。本人也有幸观看过一些具有代表性的百年纪录片，从中收获了很多启示与感想，下面就展开一一阐述。
第二段：“纪录片可以揭露历史的真相”
在生活中我们常常听到“正史是留给胜利者编写的”，也就是说，常常只有胜利者的声音被传递下来，而那些无声无息的失败者几乎注定被遗忘。但是纪录片却可以以真实的方式揭露历史的真相，挖掘出那些在历史相对冷门的角落里被埋没的故事。例如柏林电影节获奖纪录片《像导师一样的人》成功地讲述了苏联在二战时期实验室秘密改变了战争走势的故事。
第三段：“纪录片可以呈现不同文化的美”
纪录片还可以成为不同文化之间的桥梁，让我们更好地了解彼此之间的文化差异。我们可以通过纪录片看到的到非洲的狩猎文化、中国的南北对抗与融合的美食文化，还有摩登的时尚文化。这些文化的传承并不止于电影屏幕，它们寄托着民族与人类文明的记忆与未来。
第四段：“纪录片可以丰富人们的想象力与感性思考”
纪录片不仅仅只是吸收大量信息，它们还能够激发人们的想象力与感性思考。例如著名纪录片《微观世界》成功展现了与世界不同尺度的事物，让我们惊叹于大自然的神奇变化，探索物理学与化学的奥秘。这些纪录片的好处在于与其他纯知识性质的电影不同，它们可以促进人们产生自己的思考和观感，催发灵感。
第五段：“百年纪录片助人者不同寻常人生路”
最后，还有一些纪录片在观看时给人以启示，拓宽了我们的世界观，引发思考。例如获得奥斯卡最佳纪录片的《TheCove》记录了一个针对日本海豚的绝命行动，看完本片，你不会对日本的一些文化传统、食品安全、环境保护等问题视而不见。此外，纪录片还可以让我们对自己的物质文明、人类精神、社会组织等问题进行反思，拓宽我们的视野。
结语：总而言之，百年纪录片的普及使得人们更好地了解世界，拓宽了现实世界和普通民众之间的联系。纪录片也引发了公众对许多全球性问题的重视，同时也想大家交流交流，推荐你们的心里里最喜欢的百年纪录片。
微信纪录片心得体会
微信纪录片是一种全新的媒体形式，通过微信平台呈现出生动、有趣、有深度的影像内容，让观众在手机屏幕上就能够感受到真实的世界。在近年来，微信纪录片越来越受到年轻人的关注，成为他们获取信息和认知世界的重要途径。本文将从我的角度出发，结合自己的观看经历，谈谈微信纪录片给我带来的心得体会。
微信纪录片相对于传统的电视纪录片，具有自己的优势。首先，微信纪录片短小精悍，平均时长在5分钟左右，贴合了现代人碎片化学习的需求，可以随时随地进行观看。其次，微信纪录片形式独特，画面丰富，多种元素，如照片、文字、音乐、音效等相互配合，使得故事更加生动有趣。再者，微信纪录片的创作方式灵活，在拍摄、剪辑、分享过程中使用手机完成，非常简便，使得更多人都可以参与纪录片的制作和传播。
微信纪录片的主题十分丰富多样，涵盖了生活的方方面面，从平凡的人物故事到社会问题、科技创新等领域都有所涉及。通过微信纪录片，我了解到了很多以前从未接触过的领域，比如创业者故事、公益活动和保护环境等议题。每当我看到一位普通人通过努力和创造力取得了成功，我会从中汲取能量，激发自己的动力。
微信纪录片不仅仅是一个平台，它通过生动的画面和真实的故事，传递出深刻的社会思考和人文关怀。我通过观看这些纪录片，开始关注和思考一些社会问题，比如贫困、教育以及文化传承等。同时，微信纪录片也让我知道了许多弱势群体的存在，让我更加关心他们的处境，以此激发我更多地去关注社会问题，尝试为他们提供帮助。
虽然微信纪录片有着许多的优势，但是它也面临一些挑战。首先，微信纪录片的时长限制，使得有些话题和故事无法完整呈现。其次，微信纪录片的制作和传播需要专业的技术和团队，这对于个体创作者或小型机构来说可能会有一定的门槛。鉴于这些问题，微信纪录片仍有发展空间。未来，我希望微信纪录片能够进一步挖掘和推广有价值的主题，打造更多精品力作，并且提供更多的支持和帮助给那些有创意和激情的创作者。
结尾：
微信纪录片让我在短短的几分钟内，感受到了世界的多样性和精彩。通过观看微信纪录片，我认识到了更多的人和事，思考了许多社会问题，并且被许多故事所鼓舞。微信纪录片的发展前景值得期待，它将成为未来的一种重要媒体形式，给人们带来更多的启发和关注社会问题的力量。
纪录片配音心得体会
作为一名纪录片配音员，我一直在不断地摸索和学习，将我的声音和情感传达给观众，让他们深入了解纪录片的内容。在这个过程中，我积累了一些心得体会，希望能够与大家分享。
纪录片配音是给电影画面增添声音的过程，它可以让观众更加深入地了解电影的内容。如果没有一个好的配音，纪录片甚至可能会让观众感到枯燥和无趣。因此，配音的重要性不言而喻，我们需要深入地理解电影的主题和情感，使用我们的声音来表达出来。
在进行纪录片配音的时候，我们需要了解整个流程。首先，需要生成一个页面描述音频和效果，然后需要进行录音和编辑。在录音过程中，我们需要选择一个合适的录音室和麦克风，以确保声音的清晰和质量。之后，需要进行分层和混音，以确保音频的平衡和完整性。
第三段：具备表现力和技巧。
纪录片配音需要具备一些表现力和技巧。对于一些情感和场景，我们需要通过声音来表现出来。例如，某些镜头需要强调时，我们需要使用鼓舞人心的声音来提高观众的兴趣和关注度。而当遇到一些令人感到忧伤的镜头时，则需要使用柔和的语调来表现出情感的复杂性。
第四段：注重声音的质量和清晰度。
在进行纪录片配音的时候，我们需要注重声音的质量和清晰度。这样才能让观众听到每一个细节，感受到电影的魅力。因此，我们需要保证录音室的环境安静，麦克风的选择合适，同时需要使用专业的软件来编辑和混音。
第五段：在配音中找到灵感和感情。
最后，我认为纪录片配音需要找到灵感和感情的源泉。如果我们没有感情和灵感，我们的配音只是声音而已，没有真正的作用。因此，我们需要关注电影的主题和情感，选择合适的词语和语调，将我们的感情融入到配音中，让观众感受到电影的真正美妙。
在结束此次本文前，我想再强调一下纪录片配音的重要性，我们配音员需要深刻理解电影的主题和情感，并且注重声音的质量和清晰度，以及找到灵感和感情的源泉。只有这样，我们才能给观众带来精彩的纪录片体验，让他们深入了解电影的内容，感受到它的震撼力量。
百年纪录片心得体会
随着时代的变迁和文化的发展，纪录片成为了一种非常重要的记录和传递文化知识的方式。从第一部纪录片的面世到现在的各种类型、各种题材、各种形式的纪录片，这其中的漫长历程被叫做“百年纪录片”。在观看了这些经典的纪录片之后，我深深地感受到了纪录片的力量和魅力，也从中得到了一些思考和启示。
近百年来，随着社会的发展和人们的需求，纪录片从“无声电影时代”开始逐渐崛起，演变成了一种独具特色的电影类型。百年纪录片从制作技术、剧情风格、审美趣味上都经历了很长的历程。最初的纪录片是以拍摄真实的事件为主，呈现出现场的独特性。后来，随着科技的进步，纪录片的制作技术也越来越先进，拍摄手法更为高超。而如今的纪录片则更加注重艺术性的处理，从而让观众获得更好的观感体验。百年纪录片在技术与应用上的深刻变化，必然带来对社会变迁、文化传承等方面的贡献。从这个意义上看，百年纪录片具有重要的历史价值和独特的文化意义。
从产生初期到如今，纪录片一直以其真实、生动、具有启示意义的特点，深受观众喜爱和肯定。而正是因为这些特点，纪录片成为了记录社会历史、介绍文化知识、弘扬时代精神、批判社会弊端的重要载体之一。例如，许多社会热点问题、历史事件、文化细节都可以通过纪录片的形式进行传递和记录，让人们更加深入地了解社会的演变和文化的发展。在一些重大历史事件和自然灾害中，纪录片也起到了记录、报告和反思的重要作用。这些都体现出了纪录片对社会的巨大意义和作用。
第三段：纪录片对文化的意义。
作为一种特殊的电影类型和文化传承的纽带，纪录片不仅记录了各种文化的历史和特点，也是一部分文化对外展示和推广的渠道。纪录片是文化传承的载体之一，也是文化巨变发生后的见证者之一。许多关于人类文明的宝贵史料、传统文化、历史文化都是通过纪录片的方式进行传承和展示的。此外，纪录片还常常探索人们对于不同时代、地域的文化认知以及文化价值的体现。从这个意义上来说，纪录片在文化保护、传承和交流方面的作用也是不可忽视的。
纪录片作为一种特殊的电影类型，有着强大的影响力和感染力。首先，观看纪录片让人们对生活有更深入的了解和认知，开阔了人们对于世界认知的视野。其次，纪录片也是作家创作的素材和启发，这些作品反过来又会影响到人们的生活和思考，进而促进社会和人类文明的进步。第三，对于爱好电影的观众来说，纪录片也是电影艺术的一部分，可以作为对电影艺术相关知识的学习和研究。
第五段：纪录片的现状和发展趋势。
虽然纪录片在百年的历程中取得了很大的进步和辉煌的成就，但是也面临着许多现实问题和发展困境。随着社会的多元化和视听娱乐内容的丰富，纪录片的市场份额变得越来越小，进入市场成为了一个非常大的问题。同时，原创性的不足、题材的单一、拍摄技术的单调等问题也制约了纪录片的发展。然而，在面对种种外在压力和内在问题的情况下，现在的纪录片人仍然要不断地精进技艺，拓宽创作思路，以更为鲜明、深刻的体现方式和表达方式回应时代，推动纪录片作品的创新，引领纪录片的新潮流。
总之，纪录片的发展之路从未停止。它的丰富多彩的题材，鲜活而真实的内容早已经深深打动了人们的心扉。无论是以电影艺术交流、文化传承、人类认知、还是个人兴趣等角度来看待纪录片，都已经成为必不可少的一部分。我们应该珍视纪录片的历史和发展，将其视为传递信息、增强文化自信的一部分，更好地推动纪录片的发展和进步。
学习纪录片心得体会
第一段：引言纪录片是一种以真实事件或事物为对象，通过摄影、音响等手段将事件或事物转化为图像和声响的艺术形式。作为一种与真实世界紧密联系的媒体形态，纪录片在近年来得到了广泛的关注和欢迎。通过观看学习性质的纪录片，我们不仅能够获得知识，还能够从中感受到生活的多样性和深度。
第二段：纪录片的影响力对于学习纪录片来说，它的影响力主要体现在两个方面：一是知识传播，二是观众的情感体验。通过富有教育性的内容，纪录片可以将知识以一种生动形象的方式呈现给观众。例如，观看纪录片《深度生物学》我们可以更直观地了解地球深海中神秘的生物们的生存状态；而《人与大自然》让我们亲身经历了它们之间复杂而和谐的关系。在这个过程中，观众不仅能够增长知识，还能够拓宽眼界，了解不同的生态系统和生物群落。除此之外，纪录片还可以通过剧情铺设和音效处理等手段，引导观众的情感波动，激发观众的情感共鸣。通过共情、思考和沉浸式的体验，人们更能够真实地感受到纪录片所呈现的世界。
第三段：纪录片的价值通过观看学习纪录片，我们不仅仅是获得了一份关于某一主题的知识，更重要的是教会了我们如何去学习、思考和质疑。在一个信息爆炸的时代，面对海量的信息，我们如何判断信息的真假、如何提炼出有用的知识成为了一个亟待解决的问题。学习纪录片不仅给了我们一个学习的标杆，更教会了我们如何去获取信息、挖掘信息背后的价值。例如，当我们观看《宇宙的奥秘》，我们不仅能够了解到宇宙的形成、星系的演化等知识，更重要的是明白了对于科学研究来说，不断质疑和探索是推动科学进步的核心。
第四段：纪录片的启发学习纪录片的一个重要价值在于它鼓励观众去发现问题，提出自己的观点。纪录片往往以问题为线索，引导观众思考问题，思考现象背后的原因和影响，从而激发观众的思考能力。观看纪录片《风险与机遇》我们不仅能够了解到全球金融危机的起因，还能够从中触发对于金融体系中普遍存在的问题的思考，例如金融监管的不健全、公司道德的问题等。这样一来，观众不仅仅是被动地接收信息，更是从中得到了启发，有了思考和提出问题的能力。
第五段：结语学习纪录片可以说是一种非常重要的学习手段，它能够为我们提供知识，激发思考，并为我们提供感性的体验。通过观看纪录片，我们能够了解到更广阔的世界，拓宽自己的视野，了解更多的生态和文化。而更重要的是，在纪录片的引导下，我们发现了问题、思考问题，并有了自己的观点和见解。因此，我们应该积极地学习纪录片，在学习的过程中不断完善自己的思维和观点，从而更好地面对未来的挑战。
纪录片镜子观后心得
20__年4月1日上午，中国人民大学附属中学初中部和高中部的部分班级停课半天。9点钟，在老师的带领下，三百多名学生列队进入学校大礼堂，同时，一百多名学生家长也纷纷落座，他们将在这里观看一部还没有公映的纪录片。
这部纪录片《镜子》是由中央电视台社会与法频道《天网》栏目经过十年酝酿与策划，两年拍摄和制作才最终完成。该片以代际情感问题为切入点，通过客观冷静地真实纪录，呈现三个家庭的社会学样本，以情感教育缺失这一新视角，重新审视当代中国家庭面临的亲子关系、亲密关系等情感问题，这是中国首部深刻探讨家庭情感教育的真实电影。为了让社会公众更深入地了解家庭情感教育的重要性，纪录电影《镜子》在中国人民大学附属中学开启了进校园活动的第一站。
“我是一面镜子，我的面孔，能照出我是如何忠实于父母，无论是外表还是内心，与他们是多么相似”，“我告诉你们，最好不要抓着我，你们抓着我是控制不了我的”，“你让他跳，你看他敢吗，他每次说完这句话，我就想我要是再回家我就是孙子”。三个家庭因孩子辍学而陷入困境，父母们无奈将孩子送入一所特殊学校接受“改造”，却意外地让自己接受了一次触及灵魂的启蒙教育。在整整九十分钟的放映过程中，每一帧画面、每一段对白都牵动着学生、家长和老师的情绪。
随着礼堂灯光的亮起，中央文史研究馆馆员，国家教育咨询委员会委员，创新人才研究会会长，人大附中联合总校校长刘彭芝首先分享了她的观影感受：“看完以后真的心潮澎湃，很震撼，很激动，跟我有共鸣。两会刚完之前推出这个片子太重要了，要引起全社会的关注。我也很感谢中央电视台，能够在这个时候适时推出这个片子。”这部影片之所以能引起刘彭芝校长的强烈共鸣还有一个重要原因，片中关于家庭教育的思考与刘彭芝近年来的倡议不谋而合。6月9日，刘彭芝校长在《光明日报》上发表过一篇署名文章《家庭教育，从教育家长开始——尊重孩子，解放孩子》。观影后，刘彭芝再次强调，“家庭教育首先要教育家长，不要光说孩子。孩子是家庭的一面镜子，家庭是社会的一面镜子。有一个“问题”的孩子就有一个“问题”的家庭。而且我们家长有很多不太懂教育。尤其独生子女家长，有些家长没有资格当家长，他有资格生孩子，但是没有资格教育孩子。”在《心理访谈》著名主持人沙玛阿果的主持下，中央电视台社会与法频道副总监童宁，社会与法频道《天网》栏目制片人、《镜子》总导演卢钊凯，《镜子》导演范永东与在座的师生和家长展开了深入的交流和探讨。
一名高一的女生首先提问：“我对片子中的一句话特别有感触，‘人生不止只有学习这一条路’，但是我又在想，我们真的能选择其他路吗?”
一位家长对于当下孩子们能够选择的路径较为乐观：“我觉得社会越开放，选择机会越来越多。不像我们成长阶段，选择很少。”
社会与法频道副总监童宁分享了自己把握人生阶段的感悟：“合理地把兴趣爱好放在不同阶段，这是学习最好的时期。”刘彭芝校长把选择和获得自由的基础联系在了一起：“全世界孩子都得念书，那么念的书比较多、知识比较广，将来进入社会就有更多的选择机会。一个人兴趣会不断提升、不断变化，所以你会有自由，但是自由也是为了我们社会、我们国家做更好的贡献，你的人生价值得到更好的体现。”在场的师生难抑观影后的激动心情，就影片内容积极提问求解。在问答中，主创团队还就创作背景和创作初心做了一一解答。《镜子》导演范永东透露了获取片中家庭支持的关键：“拍摄过程中也有很多理解上的冲突，但是我们团队每一个人在抱着真诚帮助这些家庭的信念上，获得了家长的信任。”
《镜子》总导演卢钊凯也吐露了心声：“作为媒体，我们想通过该片让更多的人关注家庭情感教育的问题，能够开始思考这个问题，如果有更多人愿意思考，愿意做一些事情，我想我们这个片子初衷就达到了。我们在片子里讲，包括家长讲的‘问题’孩子，所有出现‘问题’的字幕都是打引号的，因为在我们创作者心里，这些孩子都不是问题孩子。”为何父母对孩子满满的爱有时却造成了满满的伤害?通过该影片，主创团队希望整个社会能更加关注“问题”孩子这个现象的存在。并能对“问题”孩子背后所折射出的“问题家庭教育模式”进行正视与关切。刘彭芝校长也强烈希望通过该影片的播出，能有更多的家长正视自身的家庭教育问题，国家也应加快相关立法的脚步，保障孩子、家长的受教育权及其他权利。真实电影《镜子》用心讲述一个关于心灵回家的故事。在充分呈现社会生态复杂性的基础上，给观众提供了充分的思考空间，让心灵回家!让爱不再变成伤害。
微信纪录片心得体会
第一段：引言（100字）。
微信纪录片是一种新兴的传媒形式，它通过微信平台传播短小精悍的纪录片内容，让观众无需耗费太多时间，就能接触到丰富的知识和感动的故事。我近期也接触了一些微信纪录片，对它们的特点和实质产生了一些思考。
第二段：纪录片的价值和意义（250字）。
微信纪录片不仅给我们提供了娱乐和知识的渠道，更重要的是它传递出的人文关怀和社会问题的关注。这些微信纪录片致力于通过镜头记录真实生活，让观众从中感受到人类面临的挑战和困境，进而引发对社会问题的关注和思考。它们以客观、真实的方式展现出现实世界中的各种故事，带给观众自省和思考的机会。
相比传统的纪录片，微信纪录片更加简洁、时尚和普及。无需电视或电脑，只需要一个智能手机，观众就可以随时随地欣赏微信纪录片。而且，微信纪录片通常时长较短，从几分钟到半小时不等，观看起来更加轻松愉快。同时，微信纪录片制作也更加倾向于用直观的画面和简洁的文字来传达信息，更好地吸引观众呼吸、即时的兴趣。
微信纪录片的特点决定了它在社会传播中的广泛影响。随着微信用户数量的快速增长，越来越多的人通过微信纪录片接受新闻和信息。微信纪录片以独特的传播方式，强大的社交属性和广泛的触达人群，将纪录片的观看对象从传统的电视台拓展到了更广泛的社会群体。这种社交传媒平台的优势，使得微信纪录片更能够引起网民的关注和思考。
作为一个微信用户，我也从微信纪录片中受益匪浅。当我在微信朋友圈中收到一篇有趣的纪录片时，我会马上点击观看。这些微信纪录片不仅给我分享了一些我以前不了解的事实和故事，也启发了我的思考。我被那些着重社会问题的纪录片所触动，开始关注和关心一些以前我不曾注意过的社会问题。这些微信纪录片改变了我对世界的看法，让我更加关注他人和社会。
结尾：总结（100字）。
微信纪录片是一种通过新媒体手段传播的非常有效的纪录片形式。它既具有短小精悍的特点，又能传递出深刻的人文关怀和社会问题的关注。对于观众来说，微信纪录片既是一种娱乐，也是一种启发和思考的方式。我相信微信纪录片将在未来的传媒发展中扮演着越来越重要的角色。
观纪录片心得体会
这样的一部纪录片，跟拍了6年，最真实的记录了三位孩子的不同成长经历和过程。这样的一种不同的人生，确实给我们的心灵带来了巨大的冲击。无论在什么样的处境，似乎每一个人都有自己的烦恼，可大可小，可无所谓，但很有所谓！
不同的人生道路，其实想要打破这种怪圈子还是很难的。看完这部纪录片，有一个感觉就是过分真实，这其实才是真实的写照！有时候，我们的人生确实充满着理想，但是理想的光芒并不会一直照耀着你。很多时候事与愿违才是一种生活的常态。
其中有一位小姑娘是令人感受最深的。她的人生，一开始似乎就已经定了轨迹，虽然曾经心中燃起过一丝希望，但是后来就熄灭了。相信这绝对不是一种个案，而是许许多多贫困地区的`孩子的真实写照！这位女孩子的父亲就是一个老旧的人，不让女孩子读太多的书，很多地区这种老旧的思想依然存在！女孩子在这之后也是放弃了挣扎，她的梦想、她的追求，都随着这个村庄一同被留在了这里。其实，这也不能怪她，很多事情，自己想要挣扎，但是改变不了。自己不是圣人的时候，就不要要求别人了！思想的根深蒂固，确实还是我们需要解决的一个问题。
在来看一个男孩子，他的人生轨迹代表了绝大多数的人。按部就班的上学毕业工作结婚，一切都显得那样的自然！这和我们的生活真的太接近了，我们的人生似乎也被框住了，就是这样的上班下班吃饭睡觉，循环往复！这样的生活，不好吗？确实很好，但是久了呢？好吗？其实也还不错。但是呢，人生要给自己一点强大的目标，我们能够做到按部就班就一定可以突破自我！
第三位小姐姐，家庭阔绰，也很任性！退学、实习、尝试！这一系列的举措，一般人还真的不能做到！但是我们在感叹这个女孩子如此人性的同时，不要忘记她读的高中时极好的，她自己本身就是一个很有思想与天赋的人，当然这离不开生长环境，或者说这背后的物质基础吧！但是，更重要的是，她有拼劲！
其实，说环境会改变一个人是真的，我们的起点不同，追求的终点页不尽相同，但是自己的努力确实别人给不了。任何人都有无限的可能，请不要做最平庸的那个！
纪录片拍摄心得
20xx年春节前《归途列车》在广州三元里的城中村开拍了。其实在此前我们已经拍摄了2个春运中的人物，后来那个2个人物和这一年老张夫妻回家的故事一起剪辑出了一部片子叫《开往春天的列车》，最后在央视播出了。拍摄制作《开往春天的列车》的真实目的是为《归途列车》提供一个demo。春节的拍摄过后，导演范立欣就带着提案和demo回到加拿大去寻找投资去了。第一年全部是标清拍摄。
《归途列车》在拍摄人员构成和设备选择上与《沿江而上》相同，《沿江而上》的经验给了我们不少帮助。前期拍摄人员由导演、摄影、录音、和技术助手四人组成。我们使用的是松下p2dvcprohd小型摄像机，独立的分离录音。摄影师和录音师每天把拍摄内容交给助手，助手要负责把素材整理归类，建立清晰完整的素材管理库，并且同步音频，这些对未来的后期工作是非常重要的。由于拍摄的素材量很多，整理工作经常要进行到后半夜很晚的时候。
《归途列车》是立欣导演的第一部长片，我以前过拍摄几年的纪录片，但这种长时间嵌入拍摄对象生活的片子也是第一次。刚开始的拍摄充满了挫折感，我们总是处处碰壁，制衣工厂的老板们坚决不允许进入厂房拍摄。每天我们都在工厂外面徘徊，立欣费尽口舌向工厂主解释拍摄对他们无害，但是毫无作用。老张夫妻是老实善良的农村人，别人的各种议论也会使他们经常冒出停止拍摄的念头。于是我们处理各种人际关系的时间要比拍摄所用的还多。在这样的压力下，立欣总能在关键时刻解除整个团队的焦虑情绪、树立信心。我们在女儿张琴的工厂和老板谈了4天心，吃了3次饭，立欣喝高了2次酒，终于得到了2个小时的拍摄许可。张琴在工厂的所有劳动镜头都是在那么点时间里拍摄的。
第二年的时候，我们带着前一年剪辑好的片子来到工厂，老板看后点点头，于是我们可以在工厂里面随意拍摄了。08年的'拍摄是《归途列车》最主要的内容。在开始拍摄的中，我们尽量和每个人交朋友，倾听他们，理解他们。即使没有可拍的内容，我和录音师也在现场待着，让他们能尽快适应摄像机的存在。到最后即使老板发放工钱也不避讳我们的镜头了。
分离的录音系统给我和录音师很大的空间，有时录音师发现精彩的对话，可以在摄影师来不及反应的情况下主动录制。在这个片子里，声音对故事情节的完整提供了不少帮助。
纪录片心得体会
9月16日，由新疆维吾尔自治区党委宣传部、新疆电视台联合摄制的16集大型电视成就片《天山南北——中国新疆生活纪实》在新疆电视台新疆卫视、维吾尔语新闻综合频道、哈萨克语新闻综合频道黄金时段播出，库车县各族干部职工纷纷收看引起强烈反响。
在热斯坦街道还没到播出时间，许多居民就聚集在办事处等候观看。帕提古丽·吐尔地是热斯坦街道的一名残疾人，多年来享受了妇联、残联、人社局等单位的创业扶持资金25万元。如今她的热西特绣花裁缝设计店已拥有30名员工，生产十字绣、服装等多种产品。她说：'看完《天山南北——中国新疆生活纪实》，深刻体会到自己能过上好日子和新疆的发展离不开，正是有了党和政府的支持，我的店的规模才不断扩大。我觉得新疆60年的发展变化很大，特别是我们创业的人，享受了很多党和政府的惠民政策。今年我又得到了10万多的资助，想吸纳更多的失业年轻人就业。我很热爱新疆，以后我会为社会稳定和民族团结尽一份力。'和帕提古丽·吐尔地一样，很多居民们看完节目后，在感受到新疆取得的巨大成就同时，对现在的生活满怀感激。
热斯坦街道居民吐尼沙古丽·肉孜激动地说：'我们看了60周年的发展很骄傲，这个成绩是离不开党的正确领导，我很骄傲我是新疆人，希望今后生活越来越好。'县第五中学教师、民族团结模范亚森·赫孜尔一下班就赶回家，邀请他的汉族朋友一起观看《天山南北——中国新疆生活纪实》。'在这60年中，新疆发生了翻天覆地的巨大变化、以前的土路现在变成了柏油马路，以前的平房现在盖成了高楼大厦。我很高兴，我想唱首歌表达我的心情——我们新疆好地方，天山南北好牧场，戈壁沙滩变良田，积雪融化灌农庄，戈壁沙滩变良田，积雪融化灌农庄。来来来来……'亚森·赫孜尔情不自禁地唱了起来。《天山南北——中国新疆生活纪实》紧紧围绕自治区成立60年来，以中央新疆工作座谈会后，新疆各个领域取得的巨大成为主题，系统介绍了60年来新疆大地发生翻天覆地的历史性变化。
纪录片拍摄心得
纪录片是对某一政治、经济、文化、军队生活或历史事件做长篇整合、报道的电影或录像节目。电视纪录片脱胎于电影纪录片，而纪录片的发展使其逐渐表现得越来越专题化，即越来越力图于表现有深度的东西。所以纪录片又分为很多专题纪录片，如人物专题纪录片（比如《共和国元帅》），历史专题纪录片，生态地理专题纪录片等。本文着重于研究历史专题纪录片，力图于了解历史专题纪录片的拍摄特点及传播意义，而以大型历史专题纪录片《大国崛起》为实例进行研究。
电视专题纪录片往往不是简单的一个独立的片子，而是一个系列的纪录片，立足点往往在历史的高位，穿越一个比较长的历史时期，其主要功能是用形象的视觉效应传播历史真像，具有极强的教育功能。
这里我主要来说一说历史专题纪录片的拍摄表现手法。由于历史题材的纪录片多数都是讲述过去的事物，所以现实性的画面是无法满足的，那么历史数据及一些相关问题的专家的出镜显得很重要。
长镜头的运用会比较频繁，因为历史题材的纪录片不是在讲一个小故事，它要讲的是一个大的历史事实，真实才是其生命，往往在缺乏表现镜头时会用长镜头来拍摄一些风景，运用最普遍的是潮水或是夕阳。但是这些画面绝不仅仅是风景图片，它们都有其符号和语言意义，大海的澎湃往往表示剧烈变革的前夕，而夕阳往往表现希望。特别在提到某个著名的历史人物时往往会是该历史人物画像或是照片的长镜头，抑或某个历史事件的发生地，历史专题片都会用一个若干个长镜头或推或摇地展现这个地方的现状。这些片段在《大国崛起》里都有很好的表现。
同期声的表现比较弱小。电视是声画传播的完美结合，而同期声在人物专题纪录片是非常重要的表现手法。历史专题片的同期声很少，往往只是为了重现某个地方而录取一些同期声以增强现场感，如《大国崛起》之荷兰篇《小国大业》，一开始就是介绍荷兰国的简要历史，在解说辞的同时是荷兰国境内的一些画面，有海鸥的声音，有船鸣的汽笛声，这很好地表现了荷兰国的崛起宿命――海洋是其真正的舞台。
解说辞无疑是专题纪录片的灵魂所在。解说词是纪录片重要组成部分。它是以画面内容为基础，根据画面内容的发展而编写的。解说词的作用是对画面进行补充、提高，而不是画面的简单的重复。对于历史专题纪录片来说，因为几乎所有的史实都发生在过去的历史时期，很少有历史录像可供使用，所以解说辞变得尤其重要，而解说辞也是最难组织语言的，它要求语言精练，有概括性，客观而又不带任何个人的感情色彩。让我们来看看《大国崛起》系列专题纪录片开篇的解说辞：
公元1500年前后的地理大发现，拉开了不同国家相互对话和相互竞争的历史大幕，由此，大国崛起的道路有了全球坐标。
五百年来，在人类现代化进程的大舞台上，相继出现了九个世界性大国，它们是葡萄牙，西班牙，荷兰，英国，法国，德国，日本，俄罗斯和美国。
大国兴衰更替的故事，留下了各具特色的发展道路和经验教训，启迪着今天，也影响着未来。
在亚欧大陆北部的这片广袤的土地上，有一个世界上国土面积最大的国家，几个世纪以来，生活在这片土地上的民族在世界舞台上扮演了特殊的角色。一方面，为了追赶欧洲强国的现代化步伐，它的一代君主曾以学生身份四处寻师问道；另一方面，他又凭借传统的君主统制和强大的军事力量扩张成为地跨欧亚美三大洲的大帝国，并成为欧洲事物仲裁者的身份逞强一时。从18世纪初开始，由沙皇主导的改革使俄罗斯的大国之路变得起起伏伏，常常在灾难之后变强大，随后又在强大的'巅峰遭遇挫折。在寻找自己发展道路的两个世纪里，这片广袤的土地上曾经发生过怎样的故事呢。
第一篇《大国崛起》开篇都有这么一篇解说辞，让观众对于这个国家的历史有一个起码的了解，这是非常必要的，给一些历史底蕴浅的人观看的机会。而节目中解说辞也成了主要的传播手段，解说辞成为观众获取历史专题片相关历史事实的主要手段。第至一个伟大历史事件的的展开，解说辞便显得尤其关键，它要引导人们思想，要传播历史知道，要清晰地表达传统历史观点。
历史专家等相关人士的采访也是历史专题纪录片的精髓。历史往往由于各种各样的原因丢失了很多重要的资料，为此研究历史成为历史学者主要的工作，另外很多重要历史事件的发生都会有导火索或者一系列深层次上的复杂历史事件，而这些都不是一般观众所拥有的知识。因此，一般来说，历史专题纪录片若是没有采访一些历史研究人员那将是很失败的。就采访对象来说，主要会是一些大学里的教授、研究机构的学者以及一些博物馆里的负责人员。专题片对于相关专家学者的采访往往会增强节目的学术思想以及权威性，这一点是节目质量的重要保证。在《大国崛起》系列专题纪录片中，专题片中所提到的九个国家的讲述中都会有这样的访问，如对于德国俾斯麦纪念馆馆长安德莉娅、美国伯克努大学教授钱颖一等人的采访，这使得《大国崛起》更具说服力。
计算机制图的使用成为必要。历史无法重现，这是表现古代历史的专题片面临的共同问题，难耐，随着数字技术的成熟，人们可以通过计算机特技表现历史上的画面。运用计算机特技是人物专题纪录片所坚决禁止的，然而对于历史专题纪录片这是弥补历史事件的好方法。通过计算机特技历史重现只是为了让人在视角效果上得到一种最直接的获取方式，可以节省费劲的猜想。《大国崛起》之德国篇《帝国命运》中，在解释德国历史上一直是欧洲各大强国的战场时，在解说辞的解说下，节目画面显示的是计算机制作的欧洲形势图，德国是一片象征鲜血喷洒的战场的红色，而四周国家的势力用箭头表示在德国领土上纵横交错。这一表现手法非常形象地表达出了当时的德国的苍桑历史。
最后一点是配乐的功能。背景音乐的运用决然不是一个细节上的问题。历史专题纪录片的音乐其实也很好把握，主要是为了表现历史的厚重，因此配乐往往是非常沉重的。音乐是一种很深奥的语言，对于历史题材的纪录片它能传达苍桑、沉重、雄浑、惨烈、豪迈等一系列感情。《大国崛起》音乐苍桑而凝重，每至历史大变革时又变得短促紧张，实在做到恰到好处。
以上是我对于历史题材专题纪录片的摄制手法的一些总结，综上，要做好一个历史专题纪录片要把握好两个层面的东西。一是技术层面上的长镜头、同期声、特效制图，二是思想层面上的解说辞、专家学者访问、音乐，全面把握好这些因素，才能做出好的历史纪录片，而思想层次上的东西更决定了其质量，亦即其作为历史专题纪录片所具有的传播教育功能得到彰显。
纪录片拍摄心得
（二）拍摄主题：以一个外来参观者的视角真实再现老年人别样的“青春”，用镜头真实再现21世纪的城市老年人们有别于传统的生活，他们虽在暮年可是他们也有自己的梦想和希望。
（三）拍摄目的：现在很多年轻人意志消沉，没有追求，没有目标，过着没有理想的生活，纪录片《夕望》用镜头真实再现老年的爷爷奶奶们“活到老，学到老”的精神以及他们积极向上的正能量以此激励年轻人积极进取。
（四）拍摄对象：自贡市老年大学的一群特别的学生们。
（五）拍摄内容：选取个别典型的老人，以此为点辐射成面，多方位的展现老大学生们积极进取，不断学习的生活状态和精神面貌。
（六）拍摄要领：切实把握在“雾中行走”的纪录片创作，以客观的视角真实地记录这群老年大学生们的学习和生活状态。
（七）拍摄准备：提前征求校方的同意，搜集我们所要拍摄的人物的联系方式背景资料，拍摄器材，拍摄的策划书。
（八）拍摄过程中需注意的问题：要尽量地切合主题不用盲目地乱。
拍，同时注意设备安全，财产安全以及人生安全问题，尽量少干预拍摄画面，以达到最大限度的真实，具体操作根据实际情况进行灵活调整。
（九）拍摄方法：仰拍，平拍，俯拍，不同的场景用不同的角度，对。
景物的选择要尽量灵活调整，并且灵活选择全景、远景、中景、近景、特写。
（十）设备准备：摄像机、三脚架、话筒、单反、挡光板。
（十一）片长：约27——30分钟。
（十二）职务安排：
导演：龚静摄影师：张启明。
场务：杨静文字编辑：叶科萍。
配音：刘俐汝剪辑：张启明李鑫美工：周明滔。
（十三）后期制作。
录音：后期的解说词在录音室完成。
剪辑：aeprpsau等软件进行编辑制作，并在网上搜集相关的图片与背景音乐。
拍摄提纲。
（一）拍摄思路以及纪录片大致情节发展：
清晨张奶奶迈着矫健的步伐步入大学校门，进入英语学习班，在课堂上他们积极学习，与老师互动，下课后他们与同学们话家常，探讨学习，中间可以插入我们的采访，采访他们现在的奋斗目标，以及现阶段的梦想，紧接着镜头随着张奶奶的身影进入到一楼的舞蹈室，一群翩翩起舞的身影让观众很难想象这是一群70,80岁的老人的舞姿。随着时间的推移，夕阳西下了，一群老伙伴们有说有笑出了校门踏上回家的路。
（二）大致分镜头：
镜头三：张奶奶的手，推至张奶奶前排的一位老人埋头写字的背影（中景），再推至讲台展现老师正面和学生背景的全景。
镜头四：全景展现张奶奶等下课时互相交流的情景，镜头五：穿插记者在教师采访的老人们的镜头（关于为什么想学习？现在的梦想是什么？如何解读中国梦？）。
镜头六：张奶奶与英语班的同学道别，步入舞蹈班（跟拍）。
镜头七：张奶奶与舞蹈班的老师互相打招呼（体现和谐友爱的气氛）镜头八：张奶奶进入队伍与大家一起跳舞（全景，脚步特写，收录同期声）。
镜头九：额头汗水特写，脸上笑容特写。
镜头十：夕阳西下同学们在校门口道别，(全景，中景)脸上的笑容（特写），挥动的双手（中景——近景）。
镜头十一：红色的夕阳渐渐西下。
解说词：正在准备中。
策划人：龚静，策划时间：2014/3/10。
纪录片拍摄心得
甲方：
乙方：
现就甲方与乙方合作拍摄《xxxx》四集电视文献片一事达成如下协议：
《xxxx》（以下简称“该片”）生动展示1932年发生在xx大地上一段波澜壮阔的历史画卷，谨以此片告慰那些在靖远起义中献身的英烈们，并作为双方向中国共产党建党90周年的献礼片。《xxxx》是国内第一次以陇中土地革命时期我党的武装斗争为题材而拍摄的文献纪录片，具有很高的人文价值和社会意义。该片共x集，片长xx分钟，每集xx分钟。甲、乙双方必须本着认真负责的态度，全力以赴完成制片方的要求。
（一）、甲方责任：
1、提供该片制作所用的的历史资料素材及拍摄脚本。
2、参与该片的全部拍摄及制作过程。
3、与乙方共同承担该片拍摄的全部风险。
4、全面负责该片的编导。
（二）、甲方权利：
1、甲方拥有该片拍摄脚本的文字版权。
2、与乙方共同分享该片产生的全部利润。
（总制作费用中减去成本支出，剩余利润部分xx%平分。成本支出双方共同监督产生，主要为汽油、车损、食宿、劳务、道具、社交等。）。
（三）、乙方责任：
1、全程参与本片的拍摄过程，提供拍摄及后期制作。
所需的全部设备，负责拍摄制作质量。2、3、4、5、全权负责本片的后期制作及包装。全权负责本片的光盘制作及包装。全权负责本片的宣传册的制作及印刷。与甲方共同承担该片的全部拍摄风险。
乙方权利：
一、乙方拥有该片拍摄的影像版权。
二、与甲方共同分享该片的拍摄过程中所产生的利润。（总制作费用中减去成本支出，剩余利润部分50%平分。）。
甲方：
甲方代表：
乙方：
乙方代表：
xxxx年xx月xx日。
纪录片拍摄心得
熊梅芳。
在我看来，拍摄是一场有预谋的战争。
未雨绸缪在摄像中的重要性是不言而喻的，就像一场战争，若没有充分准备，十有八九便是要输的。古语有云，兵马未动，粮草先行，说的便是这个道理。
所以，在摄像中，若没有事先充足的准备，一切都免谈，而这些准备必须包括以下三个方面，其中缺少任何一方面都会让一部好的作品频频“难产”，甚至“胎死腹中”。
这都是我的教训。
一、资料准备。
在我们小组确定要拍以吉庆街为主题的宣传纪录片之后，我查阅了大量的资料，既有新闻报道也有杂志专栏，随笔与游记以及齐追航拍摄过的与吉庆街有关的纪录片《江湖三姐胡幕萍》、《吉庆街四大天王》和齐追航为吉庆街的草根艺人录制的唱片等，在对吉庆街由一定了解之后，便敲定了这个选题，但因为时间紧促，所以这样的准备也不算十分充分，所以陈静雯便先写了拍摄方案，暂定下了分镜头脚本，后期主要是我在修改--按照王老师的提议，要充分体现出吉庆街的历史文化内涵，也会根据具体的拍摄进行修改。
其实，若是当时能预先到吉庆街进行实地走访，那么后面的那些突发状况也会少了许多，对于整个纪录片的拍摄进度也能有序把握，减少一些无用功。
在第一次实地走访了吉庆街之后，我们先与当地的老板—园园大排档老板胡幕萍的弟弟胡先生进行了闲谈，观察了吉庆街的游客与艺人，并与他们进行了交谈，对吉庆街的了解也不止于资料之上。在这次实地了解之后，我们对吉庆街的汉味文化有了一定的了解，对我们原先的拍摄方案与脚步也有了进一步的改动，不断完善。
每一次拍摄之后，我都会对拍摄方案与脚本进行修改，解说词也改了无数遍，力求精简，富有文化内涵。
《我在故宫修文物》的事先准备时间极其充分，导演花了近五年的时间做了十万字的调查报告，然后进行了几个月的拍摄，最终剪辑出了这部精致且受欢迎的纪录片，相比之下我们的准备便显得十分粗糙了。
在确定拍摄方案之后，我们先在园园大排档（园园大排档在吉庆街已经有二十多年的历史，是一家老字号大排档）品尝了吉庆街的几样特色美食，并拍摄了部分美食镜头。因为胡幕萍出差，所以我们便选择了胡幕萍的弟弟胡先生作为采访对象。因为我们在店消费，加上那天天气较冷，客人较少，所以胡先生接受了我们的采访。按照我事先了解的关于吉庆街的历史，我设计了采访提纲并选取了部分问题，主要涉及到吉庆街的历史发展问题，吉庆街与艺人的关系，艺人的管理问题等。
胡先生很配合地进行了回答，但在采访中遇到了语言障碍，我们听不太懂武汉话，所以由些时候不能根据他的回答进行下一步提问，基本上就是按照采访提纲来问的，显得有一些呆板，感觉没有问出吉庆街的历史韵味的问题。不过，因为这次与胡先生的沟通，他答应下一次还会接受采访。
后来，一行三人的艺人组合来到我们的餐桌旁进行演出，我们附加条件是他们要接受我们的采访，后来我们点了一首歌，但他们却演出了三首，而且按照一首二十元的标准来，关于费用问题我们产生了一些争议，最终和平解决，他们按照点两首送一首的标准进行收费。
他们唱完之后（其实他们唱的不怎么样，主要还是热闹），我进行了采访，但他们却回答地很敷衍，还没有说几句就走了，我们有些无可奈何。这一次吉庆街艺人给我们的印象并不好，我们在下面的采访中会提到艺人们收费管理问题。
那天因为天气冷，游客和艺人都十分稀少，各个大排档也很是冷清，对于我们想要的那些热闹的镜头，那天的场景并不适合表现，于是我们便结束了第一次拍摄，而这是我们第二次来到吉庆街。
在第三次来的时候，天气很暖和，又是星期五的晚上，游客极多，老板四处拉客，艺人们也到处都是，吹拉弹唱，吉庆街十分热闹，很适合拍摄。于是我们先拍摄了一部分远景与全景，以表现吉庆街的热闹，这一部分主要由单反进行拍摄，因为考虑到了夜景的效果用单反进行拍摄会更好。当时的拍摄主要由谭福洁与陈静雯为主，我则在吉庆街进行观察，看看哪些镜头比较适合拍摄，另外，我在还寻找采访对象，主要是游客，与他们进行沟通，看他们是否愿意接受采访，因为当时只有一台单反，所以在这方面的协调并不太好，因而那一次的拍摄主要以吉庆街的夜景全景、艺人与客人的全景，艺人表演的中景、近景还有特写为主，那一天的采访很少。
在采访艺人的时候，我遇到了一位很有故事的艺人，也就是我们在片子里提到的李文瀚，只是当时他忙着去演出，所以我们并没有采访到很多信息，我请他留下联系方式，但他却不太愿意，于是只能先多问了几个问题，后来我们一直没有怎么看到他。至于其他的艺人却是不接受采访，或者是采访的内容不合格（内容比较敷衍）。我们在拍摄艺人的时候，几位年轻的女艺人阻止我们拍摄她们，而我们就只能偷偷地拍摄了几个镜头，而且还不是特写镜头，而是一个全景。
第五次来到吉庆街主要是想采访老板，因为第一次采访素材丢失，后来胡先生以及其他老板又不接受采访，所以我们只能再来，这一次我们联系的是我们采访了园园大排档对面金满酒楼（同属于园园大排档）的大堂经理陈先生，他的武汉话还比较好懂，所以采访也还算顺利，但是在采访的过程一直受到另一人的干扰，他一直催促我们离开，甚至动手动脚很不礼貌，采访拍摄几次都中断，造成比较大的困扰。
听陈先生的语气，那个人似乎是精神有点不正常，我们在之前拍摄吉庆街艺人以及街景的时候，他也曾数次干扰，甚至还要求我们去拍他。
在最后一次来吉庆街的时候，我们主要是以游客采访为主，前几次都是在天黑之后吉庆街热闹的时候来到吉庆街，但要采访的时候我们都是在四五点的时候来到吉庆街，事先跟老板进行沟通，然后去和正在用餐的游客沟通，只是由于准备不充分、还有就是选取的采访对象不太合适的缘故，加之我又没有正确使用好录音笔，所以那次的采访也不太成功，多采了几个游客，选取比较合适的采访素材进行剪辑—当时录音设备出了些问题，单反又隔得太远（我与谭福洁事先没有沟通好），所以做了很多无用功。
后来我们去了吉庆街艺人管理中心（具体名称太长，这个在片子中会展现）采访，恰逢负责人出差，不知何时才能归来，而有工作人员才刚入职不太了解情况，所以也无法进行采访，这方面的采访也只能作罢。
吉庆街采访的随机性太大，不确定因素太多。这就更需要我们做足准备，包括与采访对象的良好沟通，以及分散采访对象，涵盖到各个年龄层的游客，还有各个年龄层以及不同性别的艺人，大排档的老板或者经理要需要具有充分代表性。
三、技术准备。
在拍摄过程之中出现了很多意外，第一次拍摄回来之后我们就遇到了一个极大的问题—拍摄素材丢失。
因为单反拍摄时间最长只能是十五分钟，而那一段采访拍摄近半个小时，从单反储存卡读不出那一段采访拍摄内容—显示格式错误，后来百度方法却把内容格式化，采访内容以及另一部分素材丢失。原先想过素材恢复，但技术难度大且成本高成功率低，于是只能作罢，那一次我们的努力就打水漂了，我们也不太好再次去采访胡先生，而后来胡先生一直因为有事而不接受采访，我们只能换过采访对象。
在进行游客采访拍摄时，由于单反距离拍摄对象太远，单反录音设备不及摄像机，所以采访游客的那一部分因为现场太过嘈杂，所以声音不太清楚，因而那段采访只能作废。后来我们在吉庆街采访时，都会准备好录音笔，较好保留声音信息。
在第三次去吉庆街的时候，我们采访了园园大排档对面金满酒楼（同属于园园大排档）的大堂经理陈先生，但当时的单反却没有调回格式，原先我们一直用的是高清的拍摄模式，但那一次却用到的是标清模式，而这个问题在我们进行后期编辑的时候才发现，对于画面的匹配与挑战也造成了一定的影响。而我在我编辑的那一段关于吉庆街历史的那一部分，用到的齐追航的素材是标清格式，陈先生采访的那一段主要是讲述吉庆街的发展历史，所以二者有一定的匹配关系，作为历史部分的衔接也还是说的过去的，片子的其他部分都是高清模式，所以二者之间也不会显得过于突兀。
在后期剪辑中，我们也遇到了很多技术问题，主要还是我们对剪辑等不太熟练所致，还有就是各自的时间调配问题，所以剪辑方面的配合出现了比较多的问题，整个片子大概有八九分钟，我负责的主要是中间部分的五六分钟包括吉庆街的历史，吉庆街现在所保留的汉味文化等，因为整个设计方案大多数是我改动的，有些部分我把握会比较好，加上我时间较多，所以负责的部分也较多，谭福洁主要负责开头部分的两段，陈静雯则负责片头的ai（下载了相关的模板）设计还有结尾部分，配音初步拟定为孙敦平。
在技术部分，主要是因为我们使用单反所以造成了很多失误，也有很多是因为准备不充分以及缺少经验等缘故，而随着拍摄的进行，我们的失误也逐渐减少，每个人都在积累着拍摄经验，对于拍摄也逐渐有了自己的领会。
至于拍摄的话，因为主要用的是单反（大多数时候是谭福洁在拍摄），所以我拍摄的机会和时间并不多，更多时候我都是在准备资料，进行采访，以及修改方案，有时候就在机房剪辑素材，实际的拍摄时间还是很少的。在后期剪辑的时候其实也发现很多都没有按照拍摄方案来进行，有很多重复的素材和无用的，似乎做了很多无用功。总体来说，我不是很喜欢这次的选题，对拍摄也很不满意，对于这部作品很不满意，但希望经过这次教训之后，自己能在下次可以做成更好的作品。
如果说拍摄是一场有“预谋”的战争的话，那其实我们的这场“预谋”糟糕透了，我们的准备更是差到极点，所以战争的失败是在预料之中的，作品的满意度也是极低的。这次权当是一次练手，是一场演习，这之后每一次拍摄，都是一场正式战争。
纪录片心得体会
坐着一直没动，把电影《永远的焦裕禄》从头到尾看完。该片场面大，演员演技高，剧情震撼人心。边看边想着，当前党中央号召开展党的群众路线教育是十分必要的。电影里的吴县长和部分干部官僚主义、形式主义严重，在兰考县已经饿死人的情况下，还在摆架子，讲形式，国家的救灾粮放在火车站迟迟不发放到受灾群众手中，造成大量农民拖儿带女背井离乡去讨饭。对吴县长这种干部我是深恶痛绝的。而且他搞特殊化，机关干部吃特供，这在当时也是一种奢靡之风和享乐主义。都饿死人了，干部还吃特供，喝着茶，烤着火，而焦裕禄取消了干部特殊待遇，吴县长就不高兴了，因此面对焦裕禄产生了看法，后来发展到对焦书记的工作设置障碍。焦书记是一心为民，始终坚持共产党的宗旨：全心全意为人民服务。试想，一个共产党员，你的工作不是为了广大人民群众，那老百姓谁还会拥护你呢?根据当时兰考县的实际情况，遭受了天灾，群众缺吃少穿，面临生存危机。作为党的县委书记或县长，必须首先解决好这个问题，不要只考虑自己会犯什么错误，因为已经到了快饿死人的地步了，还考虑个人得失问题，还考虑乌纱帽的问题，这算一个好的领导吗?焦书记是个好干部、好领导，他带病坚持工作，为解决群众的疾苦呕心沥血。所以他去世之后，就出现了影片开头的场面，群众自发为他送葬，黑压压一片，在狂风肆掠的黄沙地慢慢移动，默默为他们心中的好书记焦裕禄送行，最后全体下跪，场面十分感人。
对照《永远的焦裕禄》电影，想一想我们身边的人和事，群众来办事门难进、脸难看，贪图享受的现象大量存在。虽然党中央通过开展反对"四风"、学习教育实践活动以来，机关作风建设有了很大改善，但在州、县、乡各级党政机关中，官僚主义、形式主义、奢靡之风和享乐主义或多或少存在着。要从深层次触及灵魂解决"四风"问题，还必须加大群众路线教育学习实践活动的力度。
群众的好书记焦裕禄的事迹感动了我们每一个党员干部，我们要向他学习，在工作中时刻想着人民群众的利益。尤其是作为审批科工作人员，在接待群众咨询和办理手续的工作中，要耐心听取群众的陈述，对群众申办的事项进行认真地指导，让群众尽量满意而归。在严格按照法律法规之规定办理审批事项的前提下，为群众提供方便。我们要牢记共产党的宗旨，全心全意为人民服务，努力促进全州文化体育事业有序发展，为建设先进的少数民族自治州贡献力量!
纪录片拍摄心得
本学期合作拍摄的纪录片，是我第一次触手纪录片，而且还是团队合作的，所以在制作这个纪录片的过程中学习和分享到了很多东西，对团队合作和纪录片的制作都有了一个全新的认识。
我们组的选题是在我的大学的背景下，以20xx级体科院的排球专业班为拍摄对象进行选材和拍摄的纪录片。选题是大家在进行拍摄纪录片的时候遇到的第一个难题，因为大家都想在选题上给人眼前一亮的感觉，希望摆脱俗套，所以最初在开小组会讨论的时候，大家都给出了自己想到的题材然后再讨论，由于意见不一而且没有人的题材可以让人眼前一亮，所以但是选材就讨论数次，最后考虑到拍摄的可行性以及时间的紧迫，把题材定在了学校的服务人员身上，想透过他们反映出来他们在这个大学的工作和生活，同时把排球班的题材作为备选题材。
题材定下来之后我们又讨论分工进行前期工作，组内七个人分开分头去小绿师傅、餐厅人员、校工等身上挖掘信息，但是接触之后发现这个群体的人除了在学校的工作外，平时时间没有什么特殊的事情，发现在他们身上挖掘不到有深度的信息，于是再次讨论后决定把题材定在排球班上，鉴于时间，并且决定不论怎样都要克服困难，把这个题材进行到底。
定下排球班后我们开始行动了，因为排球班上有一个和慧玲认识，所以以他为突破口开始接触排专的同学，在最开始的接触阶段主要是我们组的女生，开始拍摄之后，因为大家缺乏团队合作的经验，我们在最初并没有明确的分工，拍摄每次都是全部出动，都去拍，但是这样的结果是，大家会遇到同样的问题，因为排球场内到处都是我们自己人，拍摄的镜头穿帮出现自己拍摄人员的几率很高，回来后讨论决定分工合作，讨论的结果是我和王浩主要负责后期剪辑，女生负责拍摄，但是分工不一定，可以相互协助。之间，我也和同组的黄煜去找过排专班的同学，和他们聊过天，为的是更好的融入他们。
分工确定下来后，鉴于纪录片的计划时前后分别采取三人为线和群体融合，我和王浩定下来我们两人分别剪辑纪录片的前后段，但是后来在剪辑的时候发现两人有截然不同的.剪辑风格，担心剪出来的片子前后拼接过于明显，风格过于冲突，于是两人讨论他主剪，我辅助他。在剪片的时候，我帮助挑选素材，辅助剪辑等。剪辑的时候我们也不断的给组里的人提供反馈，大家也给出了宝贵的意见，我们在此基础上进行修整。
通过本次合作纪录片，我认识到了团队合作的重要性。首先不会出现思想进入死胡同的尴尬局面，大家集思广益有利于工作的进展。其次，相互间的鼓励和信任不容易产生放弃的念头。然后，合作的时候有利于弥补各自的缺陷，我是一个细节把握不好的人，如果单独工作的话，可能出现很多细节问题，但是团队里的女生心细。最后，看到队友努力，自己会更加努力。
尽管在拍摄的过程中我们还是遇到了一系列问题，但是最后大家还是一起度过了，得到了最后的纪录片。在整个过程中，感觉自己做的工作不是很多，组里的负责摄像的同学可能担负着更多的负担，因为他们和排专班的接触更多，他们拍摄的时候更累，我们负责后期的，而且我后来定位到辅助后期上，做的工作比较琐碎，自己感觉自己做的不够好。但是我再这次合作中看到了团队的力量，以后会更加适应这种学习和工作方式，同时会在以后的团队中发挥自己更大的能量，帮助团队取得更大的成果。